《服飾圖案設計（第2版）》，石裕純，PDF

《服飾圖案設計（第2版）》，石裕純，PDF。高等服裝院校教材，電子目錄，彩圖，25M。
5 ~  J: N4 ~* x

內容提要
《服飾圖案設計（第2版）》為高等服裝院校教材，共十一章 。分 別 對 服飾圖案的基本規律與形式法則、圖案的構思、圖案的寫生、圖案的造型、自然形圖案的構圖、幾何形平面構成、立體構成、圖案的表現技法、圖案的色彩及服飾圖案的應用等方面，作了較詳細的論述，并以大量的插圖配合文字敘述。書末還附有對蠟染、扎染、手繪和刺繡的簡要介紹。
《服飾圖案設計（第2版）》為高校服裝專業教材，亦可供服裝中專、技校作為教學參考書，并可供服裝設計人員閱讀參考。
目錄
& |/ p, z8 Y9 @; m第一章 概述 42
$ f  W2 K6 V; j9 h  a+ }' g7 l. V/ G 第一節 服飾圖案的概念 42
  一、服飾圖案的含義 42
! D, C' ?! O% U8 R/ E7 H  二、服飾圖案的范圍與類別 42
) W; h% D$ G- F 第二節 服飾圖案的特性 43
9 ?. q% ^$ |/ C8 a9 ^& w- q  一、統一性 43
  二、從屬性(工藝性) 44
  三、審美性 44
第三節 服飾圖案的風格 45
  一、風格的產生和形成 45
/ L( j8 M; X: A  二、我國圖案風格的演變 48
' K1 W* Q. m- _, M1 ?5 Z0 }8 t& F  三、現代服飾風格的發展 57
- O1 h) R4 N- D- T! z4 u: L; K. T第二章 服飾圖案的基本規律與形式法則 61
  b6 h. E: h. G; ^1 n& R9 J 第一節 基本規律 61
  Y$ Z) e1 d) f6 j2 p  一、變化與統一的意義 61
4 H) I5 W9 d- }( \  二、變化的作用與方法 62
  三、統一的作用與種類 62
  四、變化與統一的關系 63
  P/ C; Q3 ~( [' `& S5 t& p; u 第二節 形式法則 63
' i. ^2 ^' {2 I1 s  一、對稱與均衡 63
  二、對比與調和 64
/ r+ F. C9 E& A  S  D5 Y( b  三、比例與黃金分割 65
8 d5 Z5 X: B9 p: T1 _* J  四、節奏與律動 66
7 h9 @' G. V& U; q/ s" x  v. P  五、韻律與重復 67
第三章 服飾圖案的構思 68
第一節 構思的特點 68
  一、對客觀現實反映的深化 68
. D$ A0 ^3 L8 p, ^* w0 T1 R  二、對客觀現實反映的藝術化 69
5 s% i7 T, ]! X 第二節 構思的過程 71
7 g5 W2 o3 W# e8 c6 J0 [3 T8 \ 第三節 構思的方法 72
, X' K" I6 N' _! O  一、研究人的心理啟發構思 72
' c8 N* C. d& L& Q  二、研究裝飾素材的特點啟發構思 73
" M" u( v1 K+ @% J* h2 p- D* x* n  三、研究微觀世界啟發構思 73
: g  r& O! B- c4 `% \/ x7 }  四、研究極光現象啟發構思 74
  五、研究傳統、民間藝術啟發構思 74
, f8 k0 x6 p6 V9 f5 x  六、研究現代中、外藝術啟發構思 74
, \: m. k9 W/ c, M& g" t  七、研究音樂、建筑藝術啟發構思 74
第四章 服飾圖案的寫生 75
. F; @" U3 n1 ~7 ^8 w 第一節 目的與要求 75
( m1 o2 F, D' F6 j0 S6 ?& M2 J) E  一、寫生的目的 75
& p4 Z1 d' h1 c3 G+ e  二、寫生的要求 75
第二節 技法與步驟 76
* Q" I% g0 y* d: N' V5 a( N6 s4 [  一、寫生的技法 76
  二、寫生的步驟 84
第五章 自然形圖案的造型 87
( [$ }7 X, s. Q7 r. ^ 第一節 造型的依據 87
  一、花卉的形態特征 87
3 @$ M" @0 {7 A- n- j  二、動物的形態特征 87
第二節 造型方法 88
  一、寫實手法 88
  二、夸張手法 90
  三、組合手法 94
- t8 z" f" N% S: K7 L: \  四、象征手法 102
第六章 自然形圖案的構成 105
9 Y  J5 F8 |2 ?0 A& P 第一節 獨立形構成 105
2 v7 j+ T( s& ]" Z2 \  一、獨立形構成的分類 105
  二、獨立形構成的骨格 114
  三、獨立形的設計要點 114
  四、獨立形的特點及在服飾上的運用 114
; t; _3 l6 u, y7 y2 S+ X3 |- G# u 第二節 連續形構成 114
  一、二方連續 114
: g% j+ H0 f4 a+ w  二、四方連續 119
3 L, t) L* |. ]8 }, F0 {  三、邊緣連續 120
第七章 幾何形平面構成 124
第一節 幾何形構成的基本元素 124
  一、點的性質與作用 124
  二、線的性質與作用 126
: |5 r( ?( Y# K+ U  `  三、面的性質與組合 127
% e; {3 q8 J  U. [+ I' d  四、基本形構成 129
  五、正與負基本形 129
  六、關系元素 129
  七、骨格 131
第二節 平面構成的形式 132
. E" d3 O( A, \$ ~+ g) t, r& C  一、重復構成形式 132
  二、近似構成形式 135
  三、漸變構成形式 137
. l. ~& E  V: G# [, M! e0 Q$ Z( ^  四、發射構成形式 140
! g2 ^6 }; J: p7 K3 R, O! M- ^  五、特異構成形式 143
  六、結集構成形式 145
$ j$ n' T* z/ w% i6 ~  七、對比構成形式 147
  八、肌理構成形式 151
  九、比例分割 153
. p6 V/ r0 p0 d( Y) C$ R+ L; ]5 h1 E第八章 立體構成 162
第一節 立體構成的特征與材料 162
# p5 S2 B9 t2 P) X  一、立體構成的形式與思維特征 162
  二、立體構成的材料 163
. \. D2 v! L% h# G 第二節 立體構成的結構與制作 163
6 h6 `( R* M6 o& L3 A& f) v) o  一、立體構成的基本結構與制作方法 163
  二、紙的立體造型 173
7 J4 o' F5 d7 z8 u. M第九章 服飾圖案的表現技法 175
一、點的表現技法 175
' _- [+ z- T0 D7 X" T4 R 二、線的表現技法 175
三、面的表現技法 181
  n$ Z% K  S# q1 s& p8 l  R7 v 四、渲染和退暈的表現技法 181
9 ]& h# ]4 |0 Q/ \& d 五、噴繪的表現技法 182
六、撇絲的表現技法 183
七、枯筆的表現技法 183
6 S9 K3 o% h+ T% o0 [ 八、剪貼的表現技法 185
' `+ O. _& N. L  l6 P 九、編織的表現技法 185
9 E( M0 {, m, t$ r) m. W7 [4 K 十、手工繪染的表現技法 185
: T% @% a4 ~9 n 十一、材料肌理效果綜合運用 185
十二、計算機圖形、圖象處理 185
第十章 服飾圖案的色彩 187
4 o' R% N! g* ` 第一節 色彩的配合 187
  一、以色相變化為基礎的色彩配合 187
: T# Y3 K8 a( b  二、以明度變化為基礎的色彩配合 188
6 T1 H& U8 |; t4 i  三、以純度變化為基礎的色彩配合 189
第二節 色彩的特性 190
& g$ m* |  f# v3 n( l  一、色彩的情感與象征 190
" k! r0 ~3 p# B$ t2 U6 T5 s  二、色彩的裝飾與諧調 191
  三、色彩的實用與價值 191
$ b; _' a% }; \$ A1 J  C第十一章 服飾圖案的應用 193
第一節 應用的原則 193
  一、實用與美化 193
: Z; ?3 n9 [) c3 V- E" [, y  二、經濟效益 194
* {( b4 @  E, V5 w1 Y( n* s 第二節 應用的方法 195
! }0 J! M, e3 C1 e" q* h6 D& P  一、主題性設計 195
+ W2 v4 w% ?- S% `* {  二、根據款式的特點進行裝飾 195
/ o) m% i; p/ T8 g0 u! Y  三、裝飾與實用功能的結合 196
: m) f! P8 |1 F" e- D4 N0 \) n  四、體現工藝特點和材料性能 197
; d) u1 m( `; t( x: b 第三節 圖案裝飾的部位 197
附錄 205
一、蠟染簡介 205
二、扎染簡介 206
三、手工繪染簡介 206
四、刺繡簡介 207
* d4 Z3 m( ]4 H: Y7 B) x3 N9 q6 e 五、盤花鈕扣簡介 208
. T" h8 K* J& H5 C& B


% S7 F& A6 G7 w